Dubai’nin sürekli gelişen yaratıcı bölgesinin kalbinde, geniş bir duvar artık renk, hareket ve anlamla mırıldanıyor.Hızla kültürel bir dönüm noktası ve sohbet parçası haline gelen bu 500 metrekarelik duvar resmine & nbsp; Al Quoz’un Canlı Sesleri, adı verildi. Dubai merkezli Mısırlı bir sanatçı olan yaratıcısı Rabab Tantawy, mirasın, topluluğun ve bağlantının ipliklerini bir araya getirdiği için uzun zamandır kutlanıyor. Dubai Kültürü tarafından yerel muralistleri kutlama girişiminin bir parçası olarak yaptırılan bu son halka açık sanat eseri, endüstriyel bir cepheyi güzelleştirmekten, bir mahalleye ve halkına ses vermekten daha fazlasını yapıyor.
Bu yıl şiddetli Temmuz sıcağından kaçmak için gecenin ölülerine boyanmış Rabab’ın duvar resmi, çelik depoların ve boya sıçrayan stüdyoların yan yana var olduğu bir zıtlıklar yerinin hikayesini anlatıyor. Rabab, “Al Quoz& nbsp;aynı anda iki kimliğe sahip, biri endüstriyel, diğeri yaratıcı”diye açıklıyor. “Duvar resminin bu dünyalar arasında köprü kurmasını istedim. Enerjisi, bölgeyi uğultu yapan işçileri, sanatçıları ve işletmeleri yansıtır. Kompozisyon, Arap çarşısının görsel dilinden—hareket, değişim, işçilikten – yararlanıyor.”
Gelişen sanatçı
Rabab’ın en eski sanat anıları, annesi Nadia’nın eldeki malzemeleri kullanarak evde yaratacağı Mısır’daki çocukluğuna kadar uzanır — kumaş artıkları, eski boyalar, bulunan nesneler. Rabab, ”Annemin yaratıcılığı içgüdüseldi” diye hatırlıyor. “Mükemmel malzemeleri ya da doğru anı beklemiyordu – yapması gerektiği için sanat yaptı. Bu özgürlük, beklentisiz yapma korkusuzluğu bende kaldı.”
Bugün çalışmalarını şekillendirmeye devam eden bir felsefe: ham, sezgisel ve derinden insan. Küçük eskizler ve tuvaller olarak başlayan şey, büyük ölçekli duvar resimlerine ve heykel enstalasyonlarına dönüştü. “Zamanla figürlerim daha soyut ve mimari hale geldi, ancak özü aynı kaldı — insan bağlantısı.”
Topluluğun hikayesi
Rabab çalışırken, topluluk yanıt verdi. Sürücüler izlemek için yavaşladı. İşçiler çay ikram etti. Sanatçılar sohbet etmek için uğradılar. ”Gece boyunca böylesine büyük bir duvara resim yapmak zorlu ama derinden ödüllendirici oldu” diye hatırlıyor. “Konuşmayı bırakan insanlar beni devam ettiren bir sıcaklık hissi getirdi. Onların varlığı bana kamusal sanatın gerçekten bağlantıyla ilgili olduğunu hatırlattı; halk ve sanatçı arasında devam eden bir diyalog.”
Ve bu diyalog tam da Al Quoz’un Canlı Seslerini bir tablodan yaşayan bir dönüm noktasına dönüştüren şeydir. “Bir işçi bana duvar resminin rotasını canlı hissettirdiğini söyledi. Bir diğeri, sadece yanında yürümek için otobüsten bir durak erken indiğini söyledi, ”Rabab gülümsüyor. “Bu küçük jestler, herhangi bir resmi tanımadan daha fazlasını ifade ediyor.”
Rabab’ın yaratıcı erişimi şehir surlarının çok ötesine uzanıyor. Kurulumu Muhafızlar — ilk olarak 2024 Tanweer Festivali’nin açılışında tanıtıldı – yakında Mleiha& nbsp; Milli Parkı’nın Kapısında kalıcı bir ev bulacak. Yükselen ve kararlı olan bu heykel nöbetçileri, insanlık, miras ve doğa arasındaki süregelen diyaloğunu yansıtan dayanıklılık ve vesayetin sembolleri olarak duruyor.
”Çöl rekabet etmez,emer” diyor usulca. “Heykelleri o tarih öncesi manzaraya karşı görmek alçakgönüllülük getirdi. Bana sanatın doğayı alt etmemesi gerektiğini hatırlattı; onu dinlemeli.”
Yaratıcılığın arazileri
Rabab’ın portföyü paleti kadar çeşitlidir. McLaren Formula 1 Yarış Takımı ile yaptığı işbirliği, sanatsal pratiğini yeni bir boyuta taşıdı. Organik, elle çizilmiş tarzını hız için üretilmiş bir arabaya çevirmek, tamamen yeni bir düşünce tarzı gerektiriyordu. “Hassasiyeti zorladı” diyor. “Aerodinamik, hareket, performans hakkında düşünmek zorunda kaldım. Sanatın uzayda nasıl dolaştığına dair anlayışımı genişletti.”
Rabab, şehir manzaralarını veya çöl ufkunu dönüştürmediğinde, kavramsallaştırdığı ve yönettiği yaratıcı bir merkez olan Studio Thirteen aracılığıyla diğer sanatçıları besliyor. “Bağımsız sanatçıların kurumsal engeller olmadan çalışmak, paylaşmak ve büyümek için bir alana ihtiyacı vardı” diye açıklıyor. Mütevazı bir depo olarak başlayan şey, gelişen bir atölye, konuşma, sergi ve işbirliği ekosistemine dönüştü. “Studio Thirteen’in gerçek başarısı, sanatçılar bağlantı kurduğunda, işbirliği yaptığında ve öğrenmeye devam ettiğinde yarattığı ivmedir.”
Bir sonraki girişimi olan Onüç + Bir , bu ruhu daha da genişletecek — deney, diyalog ve halkın katılımı için daha fazla alan sunacak.
Mirasa dayalı
Rabab’ın sanatı, ulaşabileceği küresel olsa da, Mısır ve Nubya mirasına dayanıyor. Renk ve kompozisyon kullanımı, birlik, esneklik ve hikaye anlatımı anılarıyla şekillenir. ”Beyaz cüppeli ve türbanlı figürler Nubya geleneklerini hatırlatıyor” diye yansıtıyor. “Bu sembolleri modern formlara çeviriyorum — geçmişi şimdiki zamanla birleştiriyorum.”
Sanata “değişim için katalizör” olarak olan inancı, BAE’nin gelecekteki yaratıcı ortamına yönelik vizyonuna uzanıyor. “Sanat, çevre ve teknoloji arasında daha fazla disiplinler arası işbirliği ve eğitim ile yaratıcı uygulama arasında daha güçlü bir köprü görmeyi umuyorum, böylece genç sanatçılar burada uzun vadeli kariyerleri sürdürebilirler.”
Mesaj içeren duvar
Eğer Al Quoz ‘un Canlı Sesleri konuşabilseydi, ne derdi? Rabab tereddüt etmiyor.”Derdi ki, ‘Biz buranın yaratıcılarıyız, taşıyıcılarıyız, kalp atışlarıyız. Yaratmaya devam et, bağlanmaya devam et.'”
Rabab Tantawy, duvar resimleri, heykelleri ve topluluk alanları aracılığıyla sanatın sadece baktığımız bir şey olmadığını kanıtlamaya devam ediyor; Birlikte yaşadığımız, konuştuğumuz ve değiştiğimiz bir şey.
