Arap Operası Shaolin Kung Fu İle Buluştuğunda: Kültürler Arası Bir ‘Antar & Abla’ Abu Dabi’de Başlıyor

Açık Abu Dabi gökyüzünün altında, Arap dünyasının en sevilen savaşçı şairi yeniden yükseliyor. Antar & Abla’nın yeni opera sahnelemesinde, bölgenin dört bir yanından sanatçılar — ve hatta bir Shaolin rahipleri topluluğu — sürgün, onur, imkansız aşk ve kabile çatışması hikayesini anlatmak için birleşiyor. VIP önizleme gösterisinden sonra Khaleej Times& nbsp; ile konuşan oyuncu kadrosu, duyarak büyüdükleri karakterlere adım atmanın duygusal ağırlığını ortaya çıkardı ve yaratıcı ekip, eski bir efsanenin modern bir izleyici kitlesi için nasıl yeniden şekillendirildiğini özetledi.

Antar ve Abla’nın efsanevi hikayesi yüzyıllardır şiir ve folklorda yeniden anlatılıyor, ancak Abu Dabi yapımı onu çarpıcı bir şekilde çağdaş bir mercekle sunuyor. Gösteri, sinematik senografi, dövüş sanatları koreografisi ve canlı bir Çin orkestrası ile açık havada karma bir yapım olarak sahnelenen, Arap opera tekniği kullanılarak tamamen Arapça söylenen ilk opera oldu. Oyuncular için bu sadece bir performans değil, aynı zamanda Baş Yapımcı ve Baş Tenor Amine Hachem’in dediği gibi: “yapı tarihi.”

Önizleme gecesi izleyicilere prodüksiyonun ölçeğini ve hırsını tattırdı. Lanzhou Senfoni Orkestrası mekanı kapsamlı bir müzik notasıyla doldururken, aydınlatma, projeksiyonlar ve koreografi çöl destanını modern renklerle boyadı. Sahne arkasında ekip, Zayed Sports City’deki Uluslararası Tenis Merkezini sadece on gün içinde dönüştürerek 300 metrekarelik bir sahne ve şiirin ve hareketin bir dış mekan operası için alışılmadık bir netlikle ortaya çıkmasına izin veren geniş dijital arka planlar inşa etti.

Çatışan bir kahraman ve Antar’ı canlandıran rol için yaratılmış bir ses, Hachem’in hafife almadığı bir sorumluluktur. &Nbsp;Khaleej Times ile konuşurken, rolün duygusal ve sesli taleplerini anlattı.

“Antar çelişkili” dedi. “Abla’ya aşıktır. Kabilesi tarafından sürgün edilir. Ne Yemen’e ne de Hicaz’a aitmiş gibi hissediyor. Kabilesinin kahramanı olmasına rağmen kabilesi onu bir piç olarak görüyor.”

Kimlik, aidiyet ve haysiyet arasındaki bu gerilim, performansı “duygusal olarak oldukça yorucu” yapan şeydir.”

Rol özellikle sesi için uyarlandı. ”Böyle bir şeyi ilk yapan olmak her zaman ilginçtir” dedi. “Tarihi bir şekilde inşa ediyoruz ve gelecek nesiller için başarılı olacağını umuyoruz.”

Lübnan’da büyüyen Antar, tanıdık bir kültürel referanstı. “Ne zaman birinin güçlü olduğunu söylemek istesek, ‘Ya Antar!” dedi gülerek. “Değer verdiğim, onurlandırdığım ve saygı duyduğum bir şey.”

Ayrımcılıkla karşı karşıya kalan genç Arap erkeklerin karakterden ne alabileceği sorulduğunda, Antar’ın dayanıklılığına ve önyargının kendisini tanımlamasına izin vermeyi reddettiğine işaret etti. “İnsanlar onu ırkından veya ten renginden ziyade olduğu kişi için görecekler.”

“Bugünlerde herkes bana Antar diyor” diye ekledi. “Ve hoşuma gitti.”

Abla’nın gücü ve operanın duygusal kalbi

Abla’yı canlandıran mezzo-soprano Mariam Mouawad için hikayenin özünde karakterin azmi var.

“Kaçırılıyor ve birçok engelle karşı karşıya kalıyor – ancak çile ve ayrılığa rağmen Abla, sevgi ve ilke konusunda kararlı olmaya devam ediyor.”

Bu, Mouawad’ın Abu Dabi’deki ilk performansı ve operanın klasik şiir, dijital senografi ve dövüş sanatlarının karışımının her türlü sanatın birleşimini sunduğunu söyledi.  Prodüksiyonun en güçlü anlarından biri olarak ’My heart’s throbs chant Antar‘ prodüksiyonunun ana temasını oluşturan şarkıya aşıkların yeniden bir araya gelmesinin altını çizdi.

Shaolin füzyonunda basitçe şöyle dedi: “Güzeldi ve eşi görülmemiş bir şeydi.”

Rakip: muhalefette bile asil değerler

Lübnanlı bariton Antar’ın rakibi Mared Tay’ı canlandıran Cesar Naassy, karakterine aşiret onurunun merceğinden bakıyor.

Abla’nın güzelliği Antar’ı zayıflatabileceğinden, kabilenin onu stratejik olarak kullandığını açıkladı:

Ancak düşman bile kötü adam olmadığını söyledi. “tamamen kötü bir karakter yok.”Mared Tay da dahil olmak üzere her karakter hem şiddet hem de şiir taşır — arketipik Arap savaşçı şairinin bir hatırlatıcısı.

Kültürel kaynaşma üzerine şunları söyledi: “Her milletin sunabileceği özel bir şey vardır.” 

Şeybub: mizah, hız ve kültürel canlanma

Antar’ın zeki üvey kardeşi Şeybub’u canlandıran aktör Pierre Sammia, karakterinin mizah ve strateji arasında gidip geldiğini söyledi. Hikayedeki rolü, aşiretin savaşı kazanabilmesi için Antar’ı sürgünden çekmektir.

Sammia, okuldaki şiiri ezberlediğini hatırladı ve operanın Arap dili ile derin bir kültürel bağı canlandırdığını düşünüyor. “seyirciler klasik Arap diline geri çekilecek – onu hayata döndürmemiz gerekiyor” dedi.

Shaolin rahipleri Arap operasıyla buluşuyor

Prodüksiyonun kültürlerarası enerjisinin merkezinde Shaolin dövüş sanatları topluluğu boyunca koreografili dövüş dizileri sergiliyor.

Koordinatör Leo Zheng, ekibin prodüksiyon için “enerji dolu” hazırladığını ve işbirliğini “gerçekten harika bir kültür geçişi” olarak nitelendirdiğini söyledi.” Grup ilk kez bir Arap operasında sahne aldı.

Arap operasında yeni bir bölüm

Antar & Abla’nın bestecisi Maestro Maroun Al Rahi için yapım yeni bir döneme işaret ediyor. Tarihe kök salmış olmasına rağmen, opera, Dr. Antoine Maalouf tarafından özel olarak opera biçiminde yazılmış ve yeni geliştirilen bir Arap opera tekniğine ayarlanmış bir libretto ile “modern çağa uygun yeni bir vizyonla” sunuluyor.

Al Rahi, ”Opera için hiçbir zaman Arapça bir teknik yoktu” dedi. “Bu, bir operanın klasik Arapça’da ilk kez tam olarak söylenmesi – Arap müziği ve sanatı için yeni bir aşama.

Abu Dabi sahnelemesi aynı zamanda operanın gece gökyüzünü ve daha genç izleyicilere hitap etmek için geniş dijital tasarımı kullanan ilk açık hava versiyonudur – Al Rahi’nin geleneksel opera binalarının “beş katı” olarak tanımladığı bir ölçek.

Yeni nesil için yeniden anlatılan bir aşk hikayesi

Yapım, kölelik içinde doğan ve tanınmayı reddeden ünlü Siyah Arap savaşçı şairi Antar’ı ve sadakati ve cesareti kendisininkine uyan Abla’ya olan sarsılmaz bağlılığını takip ediyor. Yolculukları sürgünü, ihaneti ve şiirin ve onurun entrikaya karşı zafer kazandığı iklimsel bir savaşı kapsıyor.

Abu Dabi sahnelemesi, öyküyü modern koreografi, dövüş sanatları dizileri, canlı bir uluslararası orkestra ve sanatçıların operanın duygusal çekirdeği olmaya devam ettiğini söylediği görsel açıdan zengin bir buluşma sahnesiyle katmanlaştırırken hikayenin destansı taramasını koruyor.