Sanat, kültür, yemek ve yaşam tarzıyla ilgili her şey söz konusu olduğunda küresel bir sahnede rekabet eden nispeten genç bir şehir olan Dubai’nin kültürel anlatımı hala ayaklarını buluyor — ama dürüst olalım, dans etmeye başlıyor. Küresel sanatçılar sadece kısa süreli ziyaretler için uğramıyorlar; Birçoğu şimdi şehri eve çağırıyor.Yıllar geçtikçe, yerel yeteneklerin ilgi odağı haline geldiğini gördük ve müzik sahnesi hala erken aşamalarındayken umut vaat ediyor. Sole DXB ve diğer yerel etkinlikler gibi festivaller, Dubai’nin kendi ritmine uyum sağlamasına yardımcı olarak şehrin kendisi kadar çeşitli bir müzik severler topluluğu yaratıyor.Dubai merkezli Moe’s On The 5’in ilk küresel plak şirketi olan Moe’s Records’un lansmanı, bu evrimde heyecan verici bir bölüme işaret ediyor. İlk derleme Moe’s In Winter ile bu bağımsız Dubai mekanı, Dubai’nin gelişen kültürel sahnesini işaret eden önemli bir kilometre taşı olan Seth Troxler, Dennis Cruz ve Joep Mencke gibi uluslararası armatürlerin dikkat çekici bir parça koleksiyonunun küratörlüğünü yaptı.Duygusal ses manzaraları ve müziğe manevi yaklaşımıyla tanınan Hollandalı bir sanatçı olan Mencke, Kışın Moe’lar yapmak için Moe’s Records ile işbirliği yaptı. DJ ve prodüktör, müzik lansmanından önce Khaleej Times ile yaptığı bir konuşmada, kişisel yolculuğuna, müzik vizyonuna ve Dubai merkezli bir etikete sahip bu projenin nasıl önemli bir küresel işbirliğine işaret ettiğini yansıtıyor.Bir röportajdan düzenlenmiş alıntılar:S. Biçimlendirici yıllarınız müziğe olan ilk ilgi alanlarınızı nasıl şekillendirdi?Müzik her zaman hayatımın önemli bir parçası olmuştur. Gençken gruplarda çaldım ve 15-16 yaşlarında elektronik müzik üretmeye başladım. Bu noktada, sadece bir hobiydi. 20 Yaşına gelene kadar daha ciddi ve projelerimi tamamlamaya kararlı değildim. İşte o zaman her şey değişmeye başladı.O zamanlar, özellikle özel mekanlarda değil, ayda sadece bir veya iki kez dj’lik yapıyordum. Buna rağmen, kesinlikle sevdim. Ardından, 2018’de Burning Man’in Güney Afrika versiyonu olan Africa Burn’a katıldım ve bu deneyim dönüştürücüydü.Etkinlik sırasında bir anı canlı bir şekilde hatırlıyorum: Geceleri 400 kişinin dans ettiği çarpıcı çölde yıldızların gölgesinde oynuyordum. Her şey tıklandı. O anda müzik alanında kariyer yapmam gerektiğini fark ettim.S. Büyürken en büyük etkileriniz kimlerdi ve bir sanatçı olarak sesinizi nasıl şekillendirdiler?En büyük etkilerimin kesinlikle Daft Punk ve Justice gibi sanatçılar olduğunu söyleyebilirim. Seslerini ilk kez duyduğumu hatırlıyorum – çok yeni ve çok farklıydı. Beni yaratıcı bir şekilde şekillendirmiş olan grupların ve rock müziğinin geçmişinden gelen elektronik müzikle tanışmaları benim için bir oyun değiştiriciydi. Daha önce yaşadığım hiçbir şeye benzemiyordu.
Daha sonra benim üzerimde derin etkisi olan bir diğer sanatçı da David August’du. Sadece bireysel şarkılarda değil, tüm albümlerde ve canlı setlerde hikaye anlatımına yaklaşımı başka bir seviyedeydi. İlk Kazan Dairesi setini izlemek belirleyici bir andı. Kendi kendime düşündüm, ‘Vay canına, tam olarak yaratmak istediğim şey bu.’S. Kültürel geçmişiniz ve çevreniz müzik prodüksiyonuna ve hikaye anlatımına yaklaşımınızı nasıl etkiledi?Çok yaratıcı bir ailede büyüdüm. Çeşitli sanat biçimleriyle uğraşmak için çok zaman harcadık — resim yapmak, yemek pişirmek, çizim yapmak, bir şeyler yaratmak ve tabii ki müzik. Annemin müziğe karşı derin bir sevgisi vardı ve benim için büyük bir destek ve teşvik kaynağıydı.Doğa da önemli bir rol oynadı. Büyürken dışarıda çok zaman geçirdim — dışarıda oynamak, ormanları keşfetmek – ve doğayla olan bu bağlantı benim için önemli olmaya devam etti. Müziğime genellikle nehirlerin tarla kayıtları veya hışırdayan ağaçlar gibi organik, doğal seslerle girer.Seyahat bir başka önemli etkiydi. Küçük yaşlardan itibaren ailem beni dünyanın farklı bölgelerini keşfetmeye götürdü ve bu da yeni kültürleri keşfetme tutkusuna yol açtı. Her yolculuk, müziğimi zenginleştiren yeni ilham — yeni sesler, deneyimler ve bakış açıları — getirdi.S. Çalışmanız duygusal ve dokulu ses manzaralarıyla tanınır. ‘Tanıştığımıza Memnun Oldum’ gibi bir parça hazırlarken yaratıcı sürecinizde bize yol gösterebilir misiniz?Kendimi derin duygusal bir insan olarak görüyorum ve bu duygusal derinlik yaratıcılığıma ilham veriyor. Sürecim yapılandırılmamış ve çoğu zaman doğal olarak akıyor. En iyi fikirler her şey aynı hizada olduğunda gelir — bir yolculuktan sonra, yeni deneyimlerden, kültürlerden ve hatta kokulardan ilham aldığımda.Pistte şarkı söyleyip piyano çalan arkadaşım Benjamin, ‘Tanıştığıma Memnun Oldum’ için hemen benimle rezonansa giren kaba bir taslak getirdi.Kendiliğinden çalışma şekli ilham veriyor, kendimi ilhamsız hissettiğimde bile. Sabit bir vizyonla başlamadık. Bunun yerine, müziğin bize rehberlik etmesine izin vererek sürece teslim olduk.S. Sizi Moe’nin Kayıtlarıyla çalışmaya ne çekti ve vizyonları sanatsal hedeflerinizle nasıl örtüşüyor?Beni Moe’nin Kayıtlarına çeken şey tek kelimeyle özetlenebilir: topluluk. Ekip içinde gerçek bir işbirliği ve birlik duygusu var. Bu sadece bireysel olarak çalışan bir grup insan değil; Herkesin ortak bir hedefe doğru hizalandığı kolektif bir çabadır. Ekip, projeyi daha yüksek bir amaca yükselten sinerjiler yaratarak bir topluluk olarak çalışır.
Ön planda tek bir kişi yok. Bunun yerine, herkesin eşit katkıda bulunduğu uyumlu bir çabadır. Ekibin projeye olan sadakati ve müziğe duydukları derin saygı ve sevgi, yaptıkları her şeyde belirgindir ve plak şirketinin çalışmalarında parlar.S. İnstagram biyografinizde ‘Müzikle bilinç yükseltmekten’ bahsediliyor. Bunun sizin için ne anlama geldiğini ve yarattığınız müziği nasıl etkilediğini detaylandırabilir misiniz?‘Müzikle bilinç yükseltmek’ daha derin amacımı yansıtıyor: dinleyicilere dönüştürücü deneyimler sunmak. Yarattığım her parça bir yolculuktur. Albümlerim ve canlı setlerim, insanların yeni bakış açıları kazanmalarına ve kendi içlerinde daha derin bir şeyle bağlantı kurmalarına yardımcı olan birbirine bağlı yolculukları temsil ediyor.Farkındalık, kendinizi anlamakla başlar – daha geniş dünyadaki yerinizi tanımak. Müzik, bu farkındalığı teşvik etmek ve insanları kendi kendini keşfetme yolculuğunda desteklemek için güçlü bir araçtır. Tarih boyunca müzik ritüellerde ve hikaye anlatımında hayati bir rol oynadı ve çalışmamı bu bağlantıyı yeniden canlandırmanın bir yolu olarak görüyorum.S. Müzik uzun zamandır daha derin bir şeyle bağlantı kurmak için bir araç olmuştur. Maneviyat, bilinç ve müzik yaratma veya deneyimleme eylemi arasındaki ilişkiyi nasıl görüyorsunuz?Birçok eski kültürde müzik, kendileriyle, topluluklarıyla ve daha yüksek bir şeyle bağlantı kurmak için bir araç görevi gördü. Benim için yaratıcı süreç bu akış duygusuna bağlı.Meditasyon yaptığımda veya nefes çalışması yaptığımda, en inanılmaz fikirler içimden akıyor – sanki daha büyük bir şeyi kanalize ediyormuşum gibi geliyor.Müzik aynı zamanda dinleyicileri trans benzeri bir duruma getirme, zihniyetlerini ve duygularını değiştirme gücüne de sahiptir. Evrendeki her şey frekanstır ve büyük ölçüde sudan oluşan bedenlerimiz çevremizdeki frekanslara derinden tepki verir.Müzik sıradanlığı aşar ve bizi frekans, duygu ve dönüşüm yolculuklarına götürür.somya@khaleejtimes.com
En çok satan yazar Robin Sharma milyarder zihniyetini ve nasıl 'öldürülemez' olunacağını ortaya koyuyor
'Para biriktirmek en kötü finansal hamlelerden biri': 'Zengin Baba Fakir Baba' yazar Robert Kiyosaki
' Heteroseksüel öğrenciden dijital bağımlıya';: 'Beyin Çürümesinin' ne kadar endişe verici yükselişi genç zihinleri yeniden sarıyor
