Aamir Khan, koluna nostalji takan biri olarak size çarpmıyor – ama çocukluğundan bahsetmeye başladığında, onu ne kadar derinden şekillendirdiğini hissediyorsunuz.
”Yazarlar babama hikayeler anlatırken ben odada otururdum,” diyor Zoom üzerinden. “Beş ya da altı yaşındaydım. O zaman farkında değildim ama hikaye anlatma konusunda eğitiliyordum.”
Öyleyse, on yıllar sonra hikaye anlatımının hala evreninin çekirdeğini oluşturduğu şiirsel geliyor. Laal Singh Chaddha‘dan bu yana ilk sürümü olan Sitaare Zameen Par ile Khan, yıldızlarla dolu bir gösteri ya da aksiyon ağırlıklı bir gişe oyunuyla değil, sessizce güçlü bir geri dönüş yapıyor. iyi hissettiren film yaklaşık on nörodavranışçı çocuklar ve huysuz koç sonunda dönüşürler.
Film 20 Haziran’da BAE’de gösterime girecek ve Taare Zameen Par, için “manevi bir devam filmi” olarak kabul ediliyor, ancak Khan önemli bir ayrım öneriyor. “O film öğretmenin çocuğa yardım etmesiyle ilgiliydi. Bu mu? Antrenöre yardım eden çocuklar.”
Bir duı’den sonra Nörodivergent yetişkinleri eğiterek toplum hizmeti yapmak için yapılan bir basketbol koçu oynuyor.
Bu hikayenin neden ve neden şimdi olduğu sorulduğunda Khan tereddüt etmiyor. “Beni mutlu hissettirdi. Ve içimde bir şeyleri değiştirdi. Nörodizimi görme biçimimi değiştirdi. Beni içine çeken de buydu.”
Pratik bir seçim değildi. Aslında oyuncu, Laal Singh Chaddha ‘nın iyi performans göstermemesinden sonra çevresindekilerin daha güvenli, daha ’teatral’ bir dönüş önerdiğini itiraf ediyor. “Bir aksiyon filmi çekmem gerektiğini söylediler — Covıd sonrası işler iyi gidiyor. Ama ben pratik bir insan değilim “diye gülüyor. “Bu senaryo kan dolaşımıma girmişti. Ve bu olduğunda, onu serbest bırakana kadar başka bir şey yapamam.”
Bu “salıverme”, tonunda hafif olmasına rağmen önemli bir duygusal ağırlık taşıyan bir komedi ile sonuçlandı. “Sizi güldüren bir film — ve umarım daha derin bir şeye dokunur.”
Kaynaştırma çocuklukla başlar
Sitaare Zameen Par‘in kalbinde sadece ekranda değil, toplumda da kaynaştırma çağrısı vardır.Khan, ”Nörodavranan çocukların genellikle erken yaşlardan itibaren ayrılması üzücü” diyor. “Özel okullara gönderiliyorlar, kendi aralarında büyüyorlar ve “ana akım” yaşam dediğimiz şeyden ayrı tutuluyorlar. Ama bu bir kayıp – onlar için ve bizim için. Nörotipik çocuklar empati, neşe ve kabullenmeyi öğrenmeyi kaçırırlar. Ve nöro-farklı çocuklar arkadaşlıkları ve fırsatları kaçırırlar. Okullarda kaynaştırma başlamalıdır.”
Sesi devam ettikçe daha da ateşli hale geliyor: “Her ebeveyne tavsiye ederim — çocuğunuzun farklı çocuklarla büyüdüğü bir okul seçin. Yuvarlak yetişkinleri böyle yetiştirirsiniz. Bu benim hayalim.”
Bu rüyayı hayata geçirmek için film, dokuzu ilk kez kamera karşısına geçen on farklı oyuncuyu canlandırdı. Ve Khan için bu, kariyerinin en zenginleştirici deneyimlerinden biriydi.
“Her film için yaptığımız aynı süreci izledik — ekran testleri, provalar, atölyeler. Ama ayarlamaya getirdikleri enerji? O başka bir şeydi. Pozitif, coşkulu, egosuzlardı – ve bu enerji hepimize bulaştı.”
Onu en çok şaşırtan şey, oyuncuların bir film çekiminin titiz taleplerine ne kadar sorunsuz adapte olduklarıydı. “Gecikme olmadı, özel bir tedaviye gerek yoktu. Aslında onların profesyonelliği ve özgünlüğü hepimizi daha iyi hale getirdi. Oyunculardan biri olan Gopi, Hintçe bile konuşmuyordu — o Kerala’lı. Yine de güzelce çıkardı.”
Tam tersini oynamak
Han’ın kendi karakteri Gülşen, ona hiç benzemez. “Kaba, bencil, politik olarak yanlış. Bir çin dükkanında bir boğa, “diyor Khan. “Kibar, saygılı olmak için yetiştirildim. Böylece bu rol bana gerçek hayatta asla yapmayacağım her şeyi söyleme ve yapma şansı verdi. Eğlenceliydi.”Sık sık anlamlı sinemayla ilişkilendirilmesine rağmen, Khan “mesaj filmlerini kovalamadığı konusunda ısrar ediyor.”
“Delhi’nin Göbeğini gördün mü?” gülüyor. “Orada mesaj yok! Her türlü hikayeyi severim. Ama bir senaryo hem güçlü hem de sosyal açıdan alakalı olduğunda, o zaman gerçekten heyecanlanıyorum.”
Ve henüz hangi türü keşfetmedi? “Korku” diyor. “Gerçekten korkuyorum. Bir tanesini bile bitiremedim.”
Khan, filmi doğru tonda tutturduğu için yönetmen RS Prasanna’ya da kredi veriyor. “Duyarlı, yargılayıcı değil ve en önemlisi doğru hikayeyi bekliyor. Shubh Mangal Saavdhan bir hit oldu, ancak başka bir filme acele etmedi. Bu yüzden onu heyecanlandıran malzemeyi beklemek için sabrı var ve bu olağanüstü bir nitelik.”
Ayrıca yönetmenin ilk oyunculara rehberlik etme yeteneğini de kabul etti.
Khan, filmler için olmasa ne yapmış olabileceği sorulduğunda, “Belki bir spor koçu. Ya da bir öğretmen. İnsanlar her şeyi iyi açıkladığımı söylüyor. Ama dürüst olmak gerekirse? Başka bir yerde olmayı hayal edemiyorum. Hikayelerde büyüdüm. Onlar benim evim.”
Şimdilik Sitaare Zameen Par, Aamir Khan’a neden ilk başta aşık olduğumuzu hatırlatan türden bir film gibi geliyor — sadece bir oyuncu olarak değil, hikaye anlatma becerisi olan biri olarak.
Çağrımızı başladığı gibi bitiriyor – sessiz, samimi bir umutla. “Sinemanın büyüsüne inanıyorum ve izleyicilerime inanıyorum.”
Sektörde birkaç on yıl geçirdikten sonra, hala bize bir şeyler hissettirmek istiyor. Ve dürüstçe? Bu yeterli olmalı.
