Aktör Adrien Brody, Mayıs ayının sonunda göz çevresindeki derinin hafifçe kırıştığını, ancak bakışlarının yumuşak ve mevcut olduğunu ”Biraz şaşkınım” dedi. Sabah 5’ten beri ayaktaydı ve gününün çoğunu Manhattan’daki Eden Galerisi’nde yere çömelmiş, son kişisel sergisi “Made in America”nın açılışı öncesinde kolajlarına son rötuşları yaparak geçirmişti.”
Zeminler ve duvarlar tuvallerle kaplıydı, kendileri eski gazete ilanları, düzensiz grafiti sıçramaları ve karanlık işlenmiş çizgi film karakterleriyle kaplıydı. Donald Duck, Mickey Mouse ve Marilyn Monroe katıldı. Hamburglar ve oyuncak bir asker gibi. Yakındaki bir köşede, duvar metnine göre etkileşimli bir “isyan ve çürüme ifadesi” ile kısa süre sonra katılımcıların ağzından doğrudan sakız tomarlarıyla kaplanacak boş bir sakız duvarı vardı.
Oscar ödüllü oyuncu Adrien Brody, aynı zamanda ateşli ressam Adrien Brody, aynı zamanda ritimleri karıştıran ses sanatçısı Adrien Brody. Bu ortamlar 30’dan fazla eserden oluşan bir koleksiyonda birleşiyor. Brody’nin ses manzaralarının eşlik ettiği şovda, gençliğinin cesur New York’unun otobiyografik gösterimi ve bugün şiddet ve hoşgörüsüzlük kültürü olarak adlandırdığı büyük karma medya sanatı yer alıyor. Hem sanat basınında hem de sosyal medyada bazı alaylarla karşılanan bir yaklaşım.
28 Haziran’a kadar vizyona giren “Made in America”, annesinin ve annesinin fotoğraflarını da içeriyor, ünlü Macar Amerikalı fotoğrafçı Sylvia Plachy — Brody için hiçbir zaman resmi olarak görsel sanat eğitimi almamış bir rol modeli.
52 yaşındaki Brody’nin çalışmalarını en son Art Basel Miami’de halka göstermesinden bu yana yaklaşık on yıl geçti. Peki neden şimdi?
”Şu anda işsiz bir aktörüm,” dedi yarı gülümseyerek.
Brody’yi işsiz olarak hayal etmek zor olsa da, özellikle sanat eserleri altı rakam sattığında, bu doğru değil. Brody’nin çektiği son film 2023’te, bu yıl en iyi erkek oyuncu Oscar’ını kazandığı “The Brutalist” idi ve sırada kesin bir şey yok.
”Şimdi yapmazsam, uzun bir süre daha yapmayacağımı biliyorum” dedi şov hakkında. “Bu sefer gitmesine izin vermek gibi bir şey.”
Brody, son on yıldır kolajları üzerinde sürekli çalışıyor. Nadas dönemlerinde, özlem duyduğu oyunculuk rollerine inmediği, içe döndüğü ve resim yaptığı yıllar uzar.
Ona göre, tüm ortamlarındaki yöntem, katmanlamanın (“Piyanist” deki karakteri için çalışılan el tavırlarının veya kaydedilmiş bir parça için eklenen gümbürtülerin dahil edilmesi olsun) ve geri soyulmanın (boyayı bozmak için kimyasallar kullanarak) bir kombinasyonudur. görsel bir çalışma için; taklitleri ortadan kaldırmak bir aktör).
Annesini en büyük sanatsal ilham kaynağı olarak gören Brody, 30 yıl çalıştığı Village Voice için yaptığı ödevlerde şehrin güzelliğini ve kaosunu anlatırken fotoğraf seferlerinde Plachy’ye eşlik ederek büyüdü.
82 yaşındaki Plachy, ”O geldi ve dünyayı gördü” dedi.
Queens’teki evlerinin çatı katında yer alan karanlık odasında, fotoğraflarını geliştirirken, görüntüleri tepsiden tepsiye hareket ettirirken, Dektol’da döndürürken perdeden birbirleriyle konuşurlardı.
”Beni hala o kötü kimyasallarla ilişkilendiriyor” dedi gülerek.
Babası Elliot Brody de bir ressamdı, ancak öğretmen olarak kariyerine odaklandı. Brody’nin çocukken resim yapmaya başladığı Plachy’nin atılan fotoğraf baskılarıydı.
”Eskiden Sylvia Plachy’nin oğluydu,” dedi sıcak bir şekilde. “Artık Adrien Brody’nin annesiyim!”
Bir genç olarak Brody, görsel sanatlar için reddedildikten sonra Fiorello H. LaGuardia Müzik ve Sanat Lisesi ve drama Sahne Sanatları’na katıldı.
“Açıkçası iyi bir şeydi” dedi. “Oyunculuk kariyerim olmasaydı, büyük olasılıkla kesinlikle aç bir sanatçı olurdum. Yani bunun olması komik.”
Hafta içi okula gitmek için Woodhaven, Queens’teki evinden dört trene bindi ve uzun yolculuğunda grafitili duvarlara ve plastik pencerelere kazınmış etiketlere aşık oldu — farklı bir zamanın “enerji ve saldırganlıkla dolu” bir şehri, dedi.
“Made in America” da birçok eserde bir çizgi film yer alıyor — Lisa Simpson veya Yosemite Sam veya Bugs Bunny — bir silah sallıyor. Brody’nin kültürel olarak büyüdüğünü söylediği şiddetin bir tasviri: Amerikan oyuncak silahlar, video oyunları ve McDonald’s diyeti.
“Çocukken beslediğimiz şey, her yerde bulunan şiddetin sürekli imgelemidir” dedi. “Bunun yansımaları olduğunu düşünüyorum ve bunları yaşıyoruz.”
Brody’nin haşarat serisinde, sıçanların büyük boyutlu siyah beyaz görüntüleri sokak sanatı etiketlerinin arkasında pikselleşiyor gibi görünüyor.
Brody, New York City’deki sıçanların puanları hakkında “ya onlar tarafından hasılat elde ediliyor ya da onlara karşı düşmanca davranıyorlar” dedi. “Ve her zaman şöyle hissettim, ‘Neden kimse neler yaşadığını görmüyor? Garip bir şekilde, onlar için gerçekten hissediyorum.”
Bu şefkatin annesinden geldiğini söyledi. Plachy’nin hayvanlara karşı duyarlılığı onu yıprattı. Öyle ki evcil bir faresi oldu. İki kez. İlki çocukken satın aldı ve sonra bir arkadaşına hediye etti; ikincisi, birkaç yıl önce kız arkadaşı Georgina Chapman’ın kızına aitti.
”Kendileri için saklanmak, acele etmek ve taklit etmek zorunda kalıyorlar ve onları yok etmek için bu tür bir kampanya tarafından zehirleniyorlar” dedi. “Ve insanlar onlara kötü davranıyor ve bu beni her zaman rahatsız etti.”
Açılıştan bir gün önce galerinin dışında oturan Brody, akrilik boyayla kaplı ellerine baktı.
“Bunu ortaya çıkarmak çok fazla baskı” dedi. “Kelimenin tam anlamıyla eserleri saklıyorum.”
“Saklanmak belki de doğru kelime değil,” diye ekledi, “ama çok uzun süre sessizce çalışmak ve kasıtlı olarak bunu geliştirmek ve benim hızımda yapmak için göstermemek. Bu da yara Bandını koparmak gibi bir şey.”
Bu makale ilk olarak The New York Times‘da yayınlandı.
