Formüle doygun bir endüstride kalıbı nasıl kırar ve dağınıklığı nasıl kesersiniz? Bu, Aryan Khan’ın ilk yönetmenlik denemesini bir araya getirmeden önce iyi araştırmış gibi göründüğü bir soru, The Ba*** Bollywood reklamları. Netflix serisi, piyasaya sürüldüğünden beri bir numarada ve bunun iyi bir nedeni var. Komik, çirkin, karanlık ve her bit bir konuşma noktası üreteci.
İzleyicilere Bollywood’un en müstehcen efsanelerine röntgenci bakışları veren arsız Paskalya yumurtalarından, endüstrinin kim olduğu tarafından yapılan bir kamera hücresi geçit törenine kadar, gösteri cesaretinin tadını çıkarıyor. Özünde, aynı zamanda bir hiciv — B-town’u şekillendiren ikiyüzlülüklere, siyasete ve yeniden icatlara dayanan bir ayna. Bu çılgınlığı ekranda somutlaştıran Bobby Deol ve Raghav Juyal ile geri dönüşleri, disiplini ve Bollywood’un “kötüleri” olmanın ne demek olduğunu konuşmak için oturduk.
Bir röportajdan düzenlenmiş alıntılar:
S: İlk olarak, “Bollywood’un Kötüleri” olarak damgalanmak nasıl bir duygu?
Bobby Deol (BD): Oyuncular olarak farklı filmlerde farklı başlıklar alıyoruz ve her film veya web dizisi kendi kimliğiyle geliyor. Benim için, Bollywood’un Kötülerinin şu anda en çok konuşulan başlık haline gelmesinden mutluyum – ve bu harika hissettiriyor!
Özellikle mutluyuz çünkü bu Aryan’ın hem yönetmen hem de oyuncu olarak ilk gösterisi. Bu onun sektöre ilk gerçek adımı ve bu kadar inançla dışarı çıkma şekli inanılmaz. Sesini gerçekten bulmak uzun zaman alıyor ve yönetmen olarak ilk seferinde doğru yapmak kolay değil.
Hepimizden en iyi şekilde yararlanma şekli, bizi Bollywood’un “kötüleri” yapan şey buydu.
Raghav Juyal (RJ): Dürüst olmak gerekirse, harika hissettiriyor. Çok büyük bir şov oldu ve çok cesur bir şov! Böyle bir şeyi ortaya koymak gerekliydi. Taze, karanlık ve eğlenceli ve insanlar onu seviyor. Shawmik’ten (Divik Sharma’nın canlandırdığı) Jaraj Saxena’ya (Rajat Bedi) kadar herkes için inanılmaz tepkiler aldık – her karakterin ilgi odağı oldu.
S: Şovun gerçek Bollywood tartışmalarına pek de ince referansları yok: adam kayırmacılık, sözleşmeler, yasal savaşlar. Aktörler olarak, kendi endüstrinizi yansıtan performans sergilemek nasıl hissettirdi? Ve herhangi bir noktada, gerçeğe biraz fazla yakın olabileceğini hissetti mi?
BD: Her şey toplumdan etkilenir, ancak kurgusal bir versiyon olarak sunulur. İnsanların Bollywood hakkındaki efsaneleri. Herkes Bollywood hakkında konuşmayı sever — her zaman halkın gözündeyiz, bu yüzden doğal olarak sıcak bir konu haline geliyor. Tıpkı kriket ve Bollywood gibi – ülkemizdeki en büyük iki tutku – herkes ya kriket oyuncusu ya da oyuncu olmayı hayal ediyor.
Yani bu gösteri hiciv gibi çalışıyor. Komik, keskin ve tekrar değeri çok yüksek çünkü her yeniden izlediğinizde yeni diyaloglar ve küçük detaylar yakalarsınız.
S: İkiniz de eşsiz yolculuklar yaptınız. Bobby, son zamanlarda ‘geri dönüşlerin kralı’ olarak lanse edildin ve Raghav, Dance India Dance’den ana akım sinemaya kadar uzun bir yol kat ettin. Kendinizi bu kadar başarılı bir şekilde yeniden keşfetmenin sırrı neydi?
BD: Bakın, [Raghav] için, oraya her adım attığında, gerçekte kim olduğu hakkında daha fazla şey keşfettiğini hissediyorum. Her zaman içindeydi ve asla pes etmedi. Kariyeri böyle büyüdü – çünkü odaklanmaya devam etti ve buna devam etti. Bu sektörde birçok kişi bu seviyeye ulaşmaya çalışıyor ve bu çok zor. Ama onun için şunu söyleyebilirim: asla pes etmedi. İşte bu yüzden bugün olduğu yerde.
Benim için 30 yıldır bu sektördeyim. Harika bir başlangıç yaptım – büyük bir yıldızdım – ve sonra hepsi gitti. Bir süreliğine vazgeçtim. Ama sonunda, içimde hala bir şey olduğunu fark ettim, bu yüzden kendim üzerinde çalıştım ve geri döndüm. Hayranlarım hep oradaydı, bekliyorlardı.
RJ: Efendim dediği gibi, nerede olmak istediğimi görebiliyordum. Ve yolculuk durmadı. Daha yeni başladı. Anahtar asla pes etmemek. Ve disiplin! Tüm Z Kuşağı dikkat dağıtıcılarına, internete rağmen, antrenman yapmaya, kendin üzerinde, zanaatınla, vücudun üzerinde çalışmaya devam etmelisin. Tuttuğum şey buydu. Remo [D’souza] sir gibi akıl hocaları da bana bunu her zaman hatırlatırdı.
BD: En küçük oğlum [Raghav] ‘ın büyük bir hayranı. Bana ilk Dans Hindistan Dans performansının bir makarasını gösterdi. Yaramazlık, komik zamanlama her zaman oradaydı, o zamanlar gergin olmasına rağmen. Bunu izlemek çok keyifliydi.
S: Bobby, disiplinin hayatının bu noktasında itici gücün olduğundan bahsettin. Bu disiplin günlük yaşamınızda neye benziyor?
BD: Beni ayakta tutan şey bu. Her sabah uyanıp kendime şunu söylüyorum: Dünyayı fethedeceğim. Bunu genç nesle de aşılamaya çalışıyorum çünkü takip edilmesi en zor şey disiplin. Her sabah kendime hatırlatıyorum – bu şu anda yapılmalı, diğer şey o zaman yapılmalı. Kendinle günlük bir savaş. Henüz tam olarak kazanamadım, ama şimdi eskisinden çok daha disiplinliyim.
S: İkiniz de film festivallerinde büyük bir sevgi çekiyorsunuz. Geçen yıl Kill (Nikhil Nagesh Bhat’ın yönettiği) Toronto Uluslararası Film Festivali’ne gitti ve bu yıl Anurag Kashyap’ın Bandar orada sergilendi. Bu tür bir küresel tanınma, aktörler olarak bakış açınızı nasıl şekillendirir?
BD: Her zaman konuşan iştir. Bu tür projelerin bir parçası olduğum için kendimi şanslı hissediyorum. Ve [Raghav] da farklı tonlar gösteriyor. Öldürmede o kadar dürüsttü ki ondan nefret ediyordun ve şimdi onu burada seviyorsun. Her aktörün hayalini kurduğu şey budur.
RJ: Kariyerim inşa ediliyor ama hayalim aynı: kendimizi kanıtlayabileceğimiz roller almaya devam etmek. Bir oyuncu olarak her seferinde kendini kanıtlamak için çabalamalısın. İyi bir rol asla yeterli değildir, çünkü oyuncular olarak asla tatmin olamayız.
BD: Ve olması gerektiği gibi. Farklı yönetmenler, Anurag Kashyap, Aryan veya diğerleri gibi farklı taraflarınızı ortaya çıkarır. İşte böyle büyüyorsun. Bugün bu film yapımcılarının yarattığı karakterler ve insanlar bu karakterleri yanlarında eve götürdükleri için kutlanıyorum.
