chandan Kumar ve Mohammed Shoaib adlı iki genç erkek, geceleri kalabalık bir traktörle Hindistan’ın küçük bir kasabasında bir yere seyahat ederek fenerle kitap okuyarak başlar. Sabaha kadar, onlar gibi binlerce kişinin toplandığı eşit derecede kalabalık bir tren istasyonuna varırlar. Her biri aynı hedefi paylaşıyor — polis işe alım testleri için sınav merkezine, yoksulluktan ve ayrımcılıktan uzak saygın bir yaşamın pasaportuna ulaşmak.
Rekabetin şiddetli olduğunu bilmelerine rağmen, çok sayıda aday onları şok ediyor. Talebin arzın çok üzerinde olduğu zor bir dünya. Bir karakterin açıkladığı gibi: 3.500 koltuk için 2,5 milyon başvuru, her pozisyon için 714 aday yarışıyor. “Sınava mı yoksa savaşa mı gidiyoruz?” üzgün bir Chandan’a sorar. Yine de geri çekilemez, çünkü Shoaib’in dediği gibi, “Üniformayı giydiğinizde inancınız ve kastınız artık önemli değil.”
Bu tek satır, birçok yönden, Hindistan’ın Oscar’lara resmi girişi olan yönetmen Neeraj Ghaywan’ın müthiş Eve Dönüşünün özünü yakalar. Kimliğin ve soyadının genellikle kişinin fırsatlarını ve sonuçlarını belirlediği derinden kutuplaşmış bir toplumda, eğitim ve getirdiği güç, aşırı eşitsizlikleri dengelemek için olası tek kaldıraç olarak ortaya çıkar.
Homebound’un yolculuğu, bu yılın başlarında Cannes’daki sıçramasından bu yana geniş çapta kronikleşti. Film, gazeteci–senarist Beşarat Akran’ın 2020 New York Times Amrit’i Eve Götürmek adlı uzun biçimli makalesinden esinlenerek, milyonlarca insan gibi zorlu bir yürüyüşten sonra eve dönen iki göçmen işçinin hayatlarının izini sürüyor. aceleyle uygulanan Covıd kilitlenmesi tüm gelir kaynaklarını kesti. Karayolu kenarındaki genç bir adamın kucağında bayılmış gibi görünen bir başkasını kucağına alan viral bir Twitter fotoğrafı, Peer’i hikayelerini keşfetmeye teşvik etti. İki adamın — bir Dalit olan Amrit Kumar ve bir Müslüman olan Muhammed Saiyub’un — yakın arkadaş olduklarının ortaya çıkması, küresel bir sağlık krizinin sistemik ve sosyal kırılganlıkları açığa çıkardığı bir zamanda dayanışma ve insanlığın anlık görüntüsünü yansıtsa bile imajı daha da unutulmaz kıldı.
Görüntü Peer’in denemesine yol açmış olabilir, ancak Ghaywan’ın senaryosu doğrudan bir anlatımdan çok uzak. bunun yerine, kahramanlarının acımasız yolculuklarına çıkmadan önce hayatlarını hayal ederek, bu kader yolculuğunun başlangıcı olarak hizmet eder. Özlemleri ve deneyimleri üzerinde durarak Amrit ve Saiyub’u (filmde Chandan ve Shoaib olarak yeniden adlandırıldı) canlandırıyor. Gerçek ve kurgunun bu kaynaşması, bir anda dokunaklı, yürek burkan, acil ama sessizce umutlu bir filmle sonuçlanır.
Ghaywan’ın Varun Grover ve Shreedhar Dubey’in diyalogları tarafından desteklenen senaryosu, kast hiyerarşisi, İslamofobi, ekonomik eşitsizlik veya ataerkillik olsun, Hint toplumundaki yanlış çizgileri göstermekten geri durmuyor. Çoğu zaman, önyargılar, ince bir yayından kaldırmanın eşit derecede etkili olabileceği durumlarda çok doğrudan dile getirilir. Bununla birlikte, anlatı bunu çatışmacı olmayan, eylemci olmayan bir şekilde yapmayı seçer. Chandan ve Shoaib, toplumun söz konusu ve söylenmemiş kurallarına karşı sessiz bir öfkeye sahipler, ancak yüzyıllarca süren ayrımcılığın üzerine çıkmaya odaklanıyorlar, sadece onurlu bir şekilde hayatta kalmaya çalışıyorlar.
Örneğin Chandan, ikinci adının bir kişinin ifadesini gülümsemeden kaşlarını çatmaya dönüştürebileceğinin farkında olarak kendini her tanıtmak zorunda kaldığında tereddüt eder. Başlangıçta hayali, daha sonra mezun olmaya doğru ilerleyen somut bir ev inşa etmektir – istikrar ve onur için bir köprü olduğuna inanıyor. Hedefini hatırlatmak için polis şapkası alan Shoaib, Dubai’ye gitme fırsatına rağmen ailesinin yanında evde kalmaya karar verir. Yine de, başka bir inançtan meslektaşlarının muhtemelen yapamayacağı sıradan bağnazlığı, kasıtlı bürokrasiyi ve kriket sadakatinin saçma testlerini sürekli savuşturmak zorunda.
Hem Chandan hem de Shoaib ve onlar gibi insanlar, onları korumak ve onlara yardım etmek için inşa edilen sistem tarafından rutin olarak başarısızlığa uğrarlar. Ve bu, Covıd onları cezalandırıcı yolculuğa çıkmaya zorlayarak hayatı durma noktasına getirdiğinde çarpıcı bir şekilde ön plana çıkıyor – muhtemelen sevginin önyargı ve koşullardan arınmış olduğu tek kozaları.
Ghaywan, Chandan, Shoaib ve Sudda’ya (Chandan’ın zarif ve şaşırtıcı derecede iyi oyuncu kadrosunun oynadığı aşk ilgisi Jahnvi Kapoor) empati ve nezaketle davranır, tıpkı kopuşundaki karakterler gibi Masaan . Sert varoluşsal gerçekleri örtülerine örüyor, ancak iki çocuğa olan kararlı odaklanma, marjinalleştirilenlerin yalnızca hükümet politikalarını destekleyen istatistikler değil, kendi hayalleri olan yaşayan, nefes alan insanlar olduğunu hatırlatıyor. Erkeklerin ilişkilerine, karşılaştıkları aile çatışmalarına ve işyeri zorluklarına karşı belirli bir hassasiyet vardır, ancak merkezi olan sarsılmaz insanlık ve şanslarının üzerine çıkma kararlılığıdır.
Bunun gibi bir hikaye sadece sağlam ve emin bir hikaye anlatımını değil, aynı derecede zorlayıcı performansları da hak ediyor. Ve aktörler Ghaywan’ın vizyonuna yükseliyor. İşhan Hatter (Shoaib) ve Vishal Jethwa’yı (Chandan) gördüğümüz andan itibaren onlara karşı belirli bir sıcaklık hissediyoruz. Onların mücadeleleri, arzuları, neşe anları, biryani üzerine şakacı şakaları ve geleceğe yönelik sessiz planları, empatik bir seyirci olsa bile bizi onlar için kök salmamızı sağlıyor. Bir Ambedkarite olan Sudha ile Chandan arasındaki çiçek açan romantizm sizi gülümsetirken, Shoaib’in işteki küçük zaferleri sizi onun yanında neşelendiriyor.
Bütün bunlar, görüntü yönetmeni Pratik Şah’ın ustaca kameramanlığının, özellikle göçmenlerin gündüz ve gece yürüyüşlerinin toz saçan kısımlarında, umut ve umutsuzluğu, neşeyi ve kederi güzelce yakaladığı Hindistan’ın göbeğindeki kurak manzarada ortaya çıkıyor. Naren Chandavarker ve Benedict Taylor’ın müziği, sanki melodiler kahramanlarımız için bir arkadaş ve sempatizanmışçasına ruh halini tamamlıyor ve duygusal derinliği yükseltiyor.
Her karede ve sahnede, Neeraj Ghaywan’ın en kasvetli durumlarda bile parlayan nazik bir güzelliğe sahip rafine hikaye anlatımının imza damgasını taşır. Bugün ekranlarımıza hakim olan yüksek sesli gözlüklerden çok uzak ama duygusal etki ve sosyal yorum sağlayan böyle bir sinemaya ihtiyacımız var. Daha da önemlisi, bize şefkatin, gerçek dostluğun ve sınırların ötesinde saygının var olduğunu hatırlatan hikayelere ihtiyacımız var. Hindistan’dan Oscar’lara daha layık bir giriş düşünemiyorum.
Film adı: Homebound
Yönetmen: Neeraj Ghaywan
Oyuncular: Ishaan Khatter, Vishal Jethwa, Janhvi Kapoor
Değerlendirme: 5 üzerinden 4,5 yıldız
