OTT ve akışın egemen olduğu bir çağda — sinemaya gitmenin aciliyetinin neredeyse tamamen ortadan kalktığı yerde — binlerce kişi tiyatrolara akın etti ve yalnızca ‘ Saiyaara & nbsp; etkisi’ olarak tanımlanabilecek şeyin yutturmacasına yakalandı. Birdenbire, cep boyutundaki ekranlarımızda uzun zamandır kaybedilen bu ortak sihir yeniden canlanıyor.
Ve sadece gösteri tarafından yönlendirilmez. Son zamanlarda gişeye hakim olan aksiyon dolu gişe rekorları kıran filmlerin aksine – binaları parçalayan hipererkülin kahramanlarla ve ‘kötü adamlarla’ dolu — Saiyaara & nbsp; tamamen farklı bir şey sunuyor: aşk, kayıp ve özlem hikayelerine dönüş. Birçok yönden, katmanlı duygularla basit romantik hikayelerin, ruhu çeken müziğin ve dürüst hissettiren performansların yeniden canlanmasına işaret ediyor. Bu malzemeleri 2000’lerin başında listelemiş olsaydınız, bir Bollywood elyafını tanımlıyor olurdunuz. Ama 2025’te bir şekilde çok şey istiyormuşuz gibi geldi.
Enter Saiyaara: özünde, genç, atan kalplerin taşıdığı zamansız bir kırık kalp hikayesi olmaya devam eden, ancak kendisini asla ‘Z Kuşağı romantizmi’ olarak damgalamaya çalışmayan bir film. ‘Yeni çağ’ bir aşk hikayesi vaat etmiyor, bunun yerine kendisini asla aşk ve kalp kırıklığı hikayelerinde bulamayan bir neslin duygusal merceğinden anlatılan asırlık bir aşk hikayesi sunuyor.
Bu neslin hiçbir zaman DDLJ, Kaho Naa Pyaar Hai, Veer Zaara’sı olmadı. Or bile onun Aashiqui. Elbette, geri dönüp bu klasikleri dünyadaki tüm sevgiyle izleyebiliriz, ancak her zaman bizimkinden önceki bir zamana ait olacaklar — ödünç alınmış nostalji olarak deneyimlenecekler.
Sonra Saiyaara geldi, denenmiş, test edilmiş ve başarısız olan bu romantizmlerin bir kopyasını değil, Raj’ın Simran için DDLJ‘de toplandığında hissettiğimiz duyguların bir yankısını sundu. veya Aman Naina’yı Kal Ho Naa Ho‘da bıraktığında, hepsi kendimizi hissettiren bir dünyada geçiyor.
Yaprak dökmeyen bir duygu için yeni bir aşk dili
Off-late, Z Kuşağı romantizmini yakalamaya çalışan bir dizi film ve dizi gördük – Naadaniyaan, Loveyapa, Ishq , Ishq Vishk Rebound ve yorucu bir Google araması olmadan açıkçası hatırlamaya başlayamadığım diğer birçok isim gibi geliyor. Bunların çoğu gençliği estetik, ilginç buluşmalar ve Z kuşağı argolarıyla paketlemeye çalışırken, nadiren yüzeyin altını çizerler.Bu hikayelerde aşk, bir duygudan çok bir ‘titreşimdir’. Arkadaşlık uygulamalarında ve Dm’lerde olan, ancak etten kemikten olmayan bir şey … ilk buluşmanın kelebekleri veya bir ayrılıktan sonra bağırsaktaki yumruk. Sevginin başlangıcını keşfederler, ancak nadiren kalp kırıklığını — ve daha da nadiren kalbin kırıldığı zamanın ağırlığını – keşfederler.
Bu, Saiyaara komut dosyasını çevirdiği yerdir. Seninle gerçek oluyor. Aşık olmanın gerçekliği neredeyse hiç filmlere benzemez — ve Gen-Z, duygusal ve entelektüel olarak clued olmak, bunu anladı. Romantizmin La La Land versiyonuyla bizi etkileyemezsin çünkü onu satın almayacağız. Ancak bu neslin, filmlerde bile aşktan tamamen vazgeçtiğini varsaymak, çok fazla adım atlamaktır.
Bu nedenle, Saiyaara bir tabakta utanmaz bir aşk sunduğunda, onu kucaklamak zorundayız. Ama daha da önemlisi, aşka fanteziyle değil, duygusal gerçekçiliğin bir tarafıyla hizmet eder. Bu, aşıkların & nbsp;DDLJ‘deki gibi dış olasılıkların üstesinden gelmelerinin fantastik bir hikayesi değil, kendi iç şeytanlarıyla mücadele eden gençlerle ilgili: konuşulmayan sessizlikler, kopuk ilişkiler, duygusal acı.
Bunu, Vaani Batra’nın (Aneet Padda’nın canlandırdığı) düğün gününde terk edildikten sonra duygusal olarak nasıl kapandığını, bırakın ailesini, üzüntüsünü kendine bile ifade edemediğini görüyoruz. Bunu, kendini sabote eden, kırbaçlayan, onu sevmeye çalışan insanları inciten Ahaan Panday’ın Krish Kapoor’unda görüyoruz. Bağlantıları, yatırım yapmadıkları için değil, kendilerini iyileştirmeye çalışırken sevgiye nasıl tutunacaklarını bilmedikleri için — Gen-Z endişesinin çoğunu tanımlayan duygusal bir çatışma – mesafeyle ve mesafesiz olarak girip çıkıyor.
Ruh sağlığı bir yan olay örgüsü olarak ele alınmaz. Vaani, travmatik ayrılmasının ardından klinik depresyona girer. Daha önceki nesillerde bu makul görülmeyebilirdi, ancak zihinsel sağlık mücadelelerini kabul ederek ve deneyimleyerek büyüyen bir izleyici kitlesi için ham ve gerçek hissettiriyor. Krish, ebeveyn travmasına dayanan keder ve kaynayan öfkeyle güreşiyor — çoğumuzun yakından tanıyacağı bir gerçeklik.
Yine de, Saiyaara bizi asla zihinsel sağlık sorunları hakkında eğitmeye çalışmaz, sadece varlığını kabul eder. Hem Krish hem de Vaani, karmaşa, arızalar, rahatsız edici kafa karışıklığı ve sessizliklerle tanıdık gelecek şekilde oturmamıza izin veriyor.
Oyuncu seçimi tüm farkı yaratıyor
Filmin etkisine en çok katkıda bulunan şey, Ahaan Panday’ın uzun zamandır gördüğümüz her şeyden daha etkili olan rüya gibi ilk filmi. Dürüst gözleri bu nesle insanlaşmış bir kahraman verir: kusurlu, çürümüş ama gelişmeye çalışan biri. Köklü baba sorunları olan duygusal olarak erişilemeyen bir ‘kırmızı bayraktan’, sevdiği kadın için kaya gibi sağlam egosunu ve kimliğini feda etmeye istekli bir erkeğe kadar, Krish Kapoor, dengesiz toksisite ile performatif uyanıklık arasındaki o tatlı noktaya vurur.“Film ilk kez aşık olmakla ilgili. 30’lu, 40’lı veya 50’li yaşlarında birine ilk kez aşık olduğunu gösteremezsiniz çünkü o zaman bu tamamen farklı bir film, ”dedi Suri, kritik bir rezonans noktası olarak da duran bir röportajda.
Yaşlı oyuncuların rutin olarak genç roller oynamak için rol aldığı sinematik bir ortamda, Saiyaara’nın başrol oyuncuları sadece genç görünmekle kalmıyor, aynı zamanda ekranda temsil ettikleri nesil. Erken yetişkinliğin duygusal beceriksizliğini ve hamlığını taşırlar. Suri’nin dediği gibi, “Metinler, mektuplar veya dm’ler aracılığıyla olsun, kalbiniz hala aynı şekilde kırılıyor. İstediğiniz kadar sola veya sağa kaydırabilirsiniz, ancak kalp aynı yerde, orta solda bir yerde kalır. Ve bu gelecek nesiller için aynı kalacak.” Bu, nihayetinde Saiyaara‘nın anladığı şeydir.
Ve Gen-Z’nin İnstagram Makaralarındaki viral bir ses parçasının ötesinde dikkat süresine sahip olmadığını düşünen herkes için, belki de hatırlamaya değer melodiler bulmayı bıraktığımız içindir. Ama Saiyaara’nın albümü, söylemeyi unuttuğunuz şarkının sözlerini tamamlamak gibi rahatlatıyor.
Mükemmel bir sinema değil. Kalp kırıklığı türünü de yeniden icat etmiyor. Ancak kültürel bir an olarak, Bollywood’un bunu nasıl yapacağını unuttuğu bir zamanda ve doğrudan bu nesille de konuşacak şekilde ilk aşkın özlemini ve yıkımını yakalar.
