“bir kez yok edilen sanat asla değiştirilemez, ancak tarih tekerrür eder.” – Clarence H. Yanıklar. Sanatçılar, her yeni fırça darbesiyle, lirik melodiyle veya zarif dans adımıyla yarattıkları sanatla varlıklarını ileriye taşırlar. Yaratımlarına hayat veren sanatçılar, eserlerine her parça kalbi ve ruhu dökerek sonsuza dek yaşayacaklarını umdukları güzel sanat eserleri elde ederler. Ama bir kişi aniden yaratıcı sığınağını kaybettiğinde, kurtarmaya gelecek kimsesi olmadığında ne olur? Bu kayıp aynı zamanda ev kaybına, tanıdık yüzlere ve bir zamanlar tanıdıkları hayata eşlik ettiğinde ne olur?
Hayatın kendisinin nadiren bağışlandığı savaş karşısında, sanatsal ve kültürel mirası koruma fikri hüsnükuruntu gibi görünebilir. Bununla birlikte, yaşamı değiştiren kaosun ortasında, bir zamanlar sanatçı tarafından hayata geçirilen sanat eseri, umutsuzluk büyüdüğünde onlara hayatı geri solumanın önemli bir aracı haline gelebilir ve bu bağlantıyı kaybetmek derin bir kayıp ve keder duygusuna neden olabilir. Suriyeli seçkin bir görsel sanatçı olan Muhannad Alkilani’nin yaşadığı duygu buydu.
Suriyeli bir sanatçı
1955 yılında Şam’da doğan 68 yaşındaki Alkilani, sanata öncelik vermeyen bir aile ve çevrede büyüdü. Buna rağmen, çizim tutkusu, taklit etme ve yaratma konusundaki derin bir arzunun etkisiyle erken ortaya çıktı. Alkilani, ”Sanat benim kaçışımdı, dünyayı anlama yolumdu” diye yansıtıyor. Kararlılığı, çizim ilkeleri üzerine kitaplar aracılığıyla ve kendini sanat camiasına kaptırarak kendi kendini eğitmesine yol açtı.
Alkilani yıllar içinde kalem, odun kömürü, odun, suluboya ve yağ dahil olmak üzere çeşitli ortamlarda becerilerini geliştirdi. Eserleri Şam’ın eski mahallelerini ve tarihi yerlerini, sakin doğa manzaralarını ve bazen ünlü uluslararası sanat eserlerinin kopyalarını tasvir ediyordu. Post-modern bir dışavurumcu üslubu benimseyen sanatı, Suriye iç savaşı hayatında feci değişiklikler getirene kadar genellikle ‘21. yüzyıl sanatı’ olarak adlandırılan şeye dönüştü.
Doğu Guta’nın bir banliyösü olan Harasta’daki evi ve sanat atölyesi ciddi şekilde yıkılırken, aniden taşınmak zorunda kaldı. ”Sadece evimi değil, yaratıcılık sığınağımı da kaybettim” diye paylaşıyor. Savaşın yıkımı, önceki sanatsal üretim düzeyini korumayı zorlaştırarak önemli psikolojik, ahlaki ve finansal zorluklara yol açtı.
Zorluklara rağmen Alkilani, bahçelerde ve halka açık yerlerde basit tuvaller ve eskizler yaratmada teselli buldu. “Sanat benim terapim, çevremdeki kaosla başa çıkma yolum oldu” diye açıklıyor ve bu küçük yaratıcı ifade eylemlerinin derin sıkıntı zamanlarında sanatsal ruhunu sürdürmesine nasıl yardımcı olduğunu da ekliyor.
Sanat ve savaş
Sanat eserleri genellikle kimliklerinin ve kültürel miraslarının önemli bir bölümünü temsil ettiğinden, sanatçıya olan ani duygusal etki, keder ve derin bir kayıp duygusunu içerir. Bu kayıp, evlerinin ve toplumlarının yıkımına tanık olma travmasıyla daha da kötüleşerek kronik strese, kaygıya ve derin bir tecrit duygusuna yol açabilir.
“Ne yazık ki, deneyim sıradan olmaktan uzaktı; hem yeri hem de insanları yok eden feci ve dehşet verici bir olaydı. Ortaya çıkan olayların dehşetinden hayatım için kaçmak ve sonra yerleşmek için daha güvenli bir yer bulmak zorunda kaldım ”diye hatırlıyor sanatçı.
“Bu, yeni ortamdaki muazzam zorluklara uyum sağlama ve uyum sağlama süreciydi. Yıkılan yere geri dönme beklentisi vardı, hayatta kalabilecek her şeyi kurtarmayı umuyordu, ancak olasılıklar kasvetliydi.”
Alkilani, yerinden edilmenin travması ve stresinin yaratıcılığı engelleyebileceğini ve uzun vadeli yaratıcı bloklara yol açabileceğini belirtiyor. Psikolojik olarak sanatçı, öz değerlerini ve sanatsal seslerini sorgulayarak bir kimlik kriziyle bile karşı karşıya kalabilir. Alkilani, “Yeniden yükselmek ve paramparça olmuş ruhumun yaralarını onarmak için içimdeki öfkeyi ve acıyı bastırmak zorunda kaldım, daha parlak bir yaşam için umut tuvaline yeniden boyamak için istekli parmakların ve fırçaların çağrısına cevap verdim” diyor.
Bununla birlikte, onun deneyimi, eserleri uluslarının kültürel ruhunu temsil eden sanatçılar da dahil olmak üzere milyonları yerinden eden Suriye iç savaşından etkilenen pek çok kişi arasında sadece bir tanesidir.
Kimliği silme
Tarih boyunca, kültürel mirasın yok edilmesi, yalnızca fiziksel yapıları yok etmeyi değil, aynı zamanda kültürel ve tarihi kimlikleri silmeyi amaçlayan kasıtlı ve yıkıcı bir savaş silahı olarak kullanılmıştır. Bu uygulamanın, yalnızca sanatçılar da dahil olmak üzere yakın nüfusu değil, aynı zamanda gelecek nesillerin kültürel mirasını da etkileyen derin etkileri olabilir.
“Sanatsal çalışmanın çoğaltılamayacağı ve sanat eserinin kaybının telafi edilemeyeceği iyi bilinmektedir. Sanat sadece bir tutku değildir; Tarihimizi canlı tutmanın bir yoludur”diyor Alkilani. “Etkilenmiş örgütleri ve bireyleri zarara açık sanat eserlerini korumaya teşvik etmeye şiddetle teşvik edildiğimi hissediyorum. Şahsen, deneyimlerimle katkıda bulunmayı ve restorasyon projelerine uzmanlık sunmayı umuyorum.”
Çatışmanın sahnelerine ve olaylarına tanık olan Alkilani, çizim tarzını ve sanatsal bakış açısını önemli bir dönüşüm geçirirken buldu. “Suriye savaşı olayları, deneyim ve acılarla dolu hafızama kazınan imgeleriyle sanatsal yolculuğumu derinden ve derinden etkiledi.” Son on iki yılda, savaşın hem sanat hem de toplum üzerindeki yıkıcı etkilerini yansıtan çok sayıda eskiz yarattı.
”Sık sık tanık olduğum sahnelerden ve olaylardan etkilenerek çizim tarzım ve sanatsal bakış açım üzerinde gözle görülür bir etkiye yol açtığımı gördüm” diye açıklıyor. Bir zamanlar geleneksel temsil için bir araç olan kalemi, çizgileri dağıtmaya ve karışık kompozisyonlar oluşturmaya başladı.
Alkilani, “Çizdiğimde sanki kalemim çizgilerini dağıtıyor ve karışık kompozisyonlar oluşturuyor, çatışmanın bıraktığı kaotik ve rahatsız edici gerçekliği ifade etmeye çalışıyor gibi görünüyor” diyor.
Eskiden ne olduğu
2018’de, bir zamanlar yaşamış bir hayatın enkazı ve kalıntılarının ve savaştan zarar gören Suriye’nin sessizliğinin ortasında, sanatçı yeniden keşif yolculuğuna çıktı. Şimdi tehlikeli ve yabancı bir yer olan evine kısa bir süre döndükten sonra, kayıp sanat eserinden geriye kalanları aradı.
Alkilani, ”2018’e kadar birkaç yıl süren yerinden edilmenin ardından, hükümetin harap olmuş bölgeler üzerindeki kontrolünü takiben, insanlara evlerini ziyaret etme izni verdiler” dedi. “Üretken hayatım boyunca yarattığım onlarca farklı sanat eserini kontrol etmek için acele ettim.”
Enkazın arasında, aletlerinin dağınık kalıntıları ve bir zamanlar canlı olan sanat eserlerinin parçalarıyla karşılaştı. “Enkazın içinde gezinmeye çalışırken, keder ve hayal kırıklığı duygularıyla boğuşurken duygularımı kontrol altına almak için mücadele ettim. Bunaltıcı kafa karıştırıcı duygulara rağmen, kir ve tozla kaplı iki sağlam tablonun yanı sıra molozların altına gizlenmiş üç tablo bulmayı başardım.”
“Onları çıkardıktan ve paketledikten sonra, başkalarını bulma umudunu yitirmiş olarak cesaretimi kırmış gibi oradan ayrıldım. Gözyaşlarımı tutamadım ”diye ekliyor.
Kültürel yeniden yapılanma
Aylar sonra Dubai şehrinde Alkilani kendini sanatsal yolculuğunun yeni bir bölümüne dalmış buldu. Yeni bir ortama yerleşen sanatçı, kurtarılan sanat eserlerini restore etme konusunda titiz bir sürece girişti. ”2018’den bu yana zarar görmüş sanat eserlerini elinde tuttuktan ve benim için önemli duygusal sembolizmlerini düşündükten sonra Dubai’ye yerleşme fırsatım oldu” diye ekliyor. “Sanatımı tekrar bir araya getirebilmek için kendimi çevrimiçi sanat restorasyonu teorik çalışmasına adadım ve ardından resimlerden birinde uygulamaya başladım.”
Bir resmi restore etme süreci birkaç titiz adımı içerir. Alkilani, “Adımlardan bazıları geniş bir fırça ile temizlemeyi, ardından kalıntıları veya kirleri temizlemek için boyayı kazımayı ve taramayı içerir” diyor. “Stabilite onaylandıktan sonra, kalan boyanın üzerine şeffaf bir yapıştırıcı tabakası uygulanır. Yapıştırıcının kurumasını takiben, eski boya renklerini dengelemek için resmin tüm ön yüzeyine pamuklu kumaş yerleştirilir ve ütülenir.”
”Son olarak, boyama, koruma için son bir şeffaf sabitleme verniği uygulanmadan önce yaklaşık 150 çalışma saatinde rehabilitasyon ve renk restorasyonundan geçiyor” diye açıklıyor.
Restorasyon süreci, hem sanatsal hem de duygusal zorlukları olmadan gelmedi. “Sanatsal düzeyde, ilk deneyimim olduğu gibi, restorasyon süreci yavaş ve çok dikkatli ilerledi” diye ekliyor. “Ancak, her başarılı adımda, bir sonraki aşamada artan güven ve daha fazla cesaretle sebat ettim.”
“Renkleri geri kazanmanın kritik aşamasında, sanki 2008’e geri taşınmışım gibi, önceki başarı anlarının anılarını hatırlatarak başarıdan büyük keyif aldım. Beni sanat eserinin karakterlerine bağlayan sıcak nostaljiyle kişisel bir bağlantı vardı “diyor Alkilani.
”Ayrıca, tüm adımlarımda her zaman ahlaki ve maddi destek kaynağı olan ve hala olan ve muazzam çabalarının tüm sanatsal başarılarım üzerinde büyük etkisi olan oğlum Tilad ile ne kadar gurur duyduğumu anlatamam” diye ekliyor.
Sanatı sayesinde Alkilani, sıkıntı karşısında insan ruhunun dayanıklılığının bir kanıtıdır. İleriye baktığımızda sanatı, çatışmadan etkilenen toplulukları iyileştirmek ve yeniden inşa etmek için güçlü bir güç olarak görüyor. “Kolektif yaratıcılıktan yararlanarak sanat, çatışmalardan etkilenen toplulukların iyileşmesine ve yeniden inşasına katkıda bulunabilir” diyor.
“Sanat, yaratıcı ifadeyi teşvik ederek, farkındalığı artırarak, psikolojik ve sosyal destek sağlayarak ve topluluk dayanışmasını ve işbirliğini teşvik ederek çatışmalardan etkilenen toplulukların iyileşme ve yeniden inşa süreçlerine güçlü bir katkıda bulunabilir.”
Kayıp sanatı yeniden inşa etme yolculuğu
Alkilani’nin hasarlı sanat eserlerini yeniden inşa etme yolculuğu, hem sanatına olan bağlılığını hem de eserlerinin duygusal önemini yansıtan titiz ve içten bir süreçti. Dubai’ye yerleştikten ve çevrimiçi sanat restorasyonunun teorik çalışmasına daldıktan sonra Alkilani, değerli resimlerinden biriyle uygulamalı sürece başladı.
İlk temizlik ve hazırlık: İlk adım, yüzeydeki kiri temizlemek için boyayı geniş bir fırça ile temizlemeyi, ardından gevşek parçacıkları temizlemek için boyayı kazımayı ve taramayı içeriyordu.
Gözyaşlarını onarmak: Resim daha sonra Alkilani’nin gözyaşlarını ince iplikle diktiği desteklere asılarak tuvalin daha fazla restorasyon için sabit kalmasını sağladı.
Tuvali sabitlemek: Resmi yüzü aşağı bakacak şekilde geniş bir ahşap masanın üzerine yerleştirdi, çalışma alanının ötesinde fazla kumaş hazırladı ve son derece etkili yapıştırıcı tutkalla yapıştırdı. Bu işlemi, bağı güçlendirmek için sırt bölgesini sıcak bir ütüyle ütülemek izledi.
Boyanın stabilizasyonu: Kalan boyanın stabilitesinin sağlanması çok önemliydi. Yüzeye şeffaf bir yapıştırıcı yapıştırıcı tabakası uygulandı.
Yüzeyin güçlendirilmesi: Yapıştırıcı kuruduktan sonra, resmin tüm ön yüzeyine pamuklu bir kumaş ütülendi. Bu adım, eski boya renklerinin sabit ve güvenli olmasını sağlamak için gerekliydi.
Hasarlı bölgeyi geri yükleme: Fazla iplikler çıkarıldı ve hasarlı bölgeye şeffaf yapıştırıcı tutkallı beyaz çinko macun karışımı dikkatlice uygulandı.
Renkleri canlandırmak: Son adım, hasarlı renkleri canlandırarak resmin iyileştirilmesini içeriyordu. Bu yoğun işlem yaklaşık 150 çalışma saati sürdü ve restore edilen resmi korumak için son şeffaf sabitleme verniği ile tamamlandı.
somya@khaleejtimes.com
