Emirlik sanatçısı Alia Hussain Lootah, derinlemesine içe dönük ve sosyal olarak bilinçli pratiğinde, hızla modernleşen bir BAE’de anneliğin, kimliğin ve kültürel sürekliliğin gelişen dinamiklerini araştırıyor.
Prestijli Salama bint Hamdan Yükselen Sanatçı Bursu’ndan (SEAF) mezun olan Lootah, ilk olarak Sikka Sanat Fuarı’na erken katılımlarla dikkat çekti ve ardından Art Dubai 2024’te solo bir sunum ve Abu Dabi Sanat ve Aisha Alabbar Galerisi’ndeki önceki vitrinlerle bölgesel sanat sahnesindeki yerini pekiştirdi. Heykel çalışmaları genellikle gelenek ve dönüşüm arasındaki sessiz, duygusal alanlarda yaşar – bir anne ve sanatçı olarak yolculuğunun devam eden bir yansıması.
Şimdi, çevre eğitimi ve yaratıcılığı birleştiren yeni bir bölümde Alia, ünlü Nijeryalı sanatçı Peju Alatise ile birlikte A.R.M. Holding Çocuk Programına liderlik ediyor. Girişim, “Suyun Geleceği” teması altında, BAE’deki çocukları, suyu yalnızca bir kaynak olarak değil, kimlik, hafıza ve özenin sembolü olarak yeniden tasarlayarak sürükleyici atölye çalışmaları yoluyla sürdürülebilirliği keşfetmeye davet ediyor.
City Times ile yaptığı sohbette, “BAE’nin çevresi ve tarihi nedeniyle Al Khor Deresi’nden inci dalışına kadar su ile eşsiz bir ilişkisi var” diyor. “Suya etkileşimli, uygulamalı atölye çalışmaları yoluyla yaklaşarak, çocukları duygusal ve yaratıcı bir şekilde etkileşime girmeye, sorular sormaya ve çevrenin gelecekteki bekçileri olarak suya nasıl bakabileceklerini hayal etmeye davet ediyoruz.”
Ayrıca Alia, bugünün bae’sinde annelikten, genç sanatçıların mirası modernlikle nasıl harmanladığından ve sanatın hem kişisel yansıma hem de kamusal değişim için neden güçlü bir araç olmaya devam ettiğinden bahsediyor. Röportajdan düzenlenmiş alıntılar:
Sürdürülebilirliği geleneksel eğitim biçimlerinden ziyade sanat yoluyla tanıtmak neden önemlidir?
Sanat, çocukların karmaşık fikirleri kendileri için doğal hissettirecek şekilde işlemelerine olanak tanır. Gerçekleri veya figürleri ezberlemek yerine, suyun pleksiglas üzerindeki sanat eserlerini nasıl dönüştürdüğünü görmek gibi malzemelerle değişimi deneyimleyebilir, yaratabilir ve gözlemleyebilirler. Bu yaklaşım merakı, empatiyi ve eleştirel düşünmeyi besler. Tecrübelerime göre, çocuklar elleriyle ve kalpleriyle yarattıklarında, dersler sadece çevre sorunları hakkında anlatılmaktan çok daha kalıcıdır.
en son çalışmanız, özellikle belirsizlik zamanlarında anne ve çocuk arasındaki kişilerarası ilişkiyi araştırıyor. Bu odağı ne tetikledi ve modern BAE’nin bağlamının bu temalarda nasıl oynadığını düşünüyorsunuz?
Annelik deneyimim, içimizde ve çevremizde zaman içinde meydana gelen sessiz değişimlere daha fazla uyum sağlamamı sağladı. İşim anneliği açıklamaya çalışmıyor, aksine karmaşıklığı için yer tutuyor: yumuşak ve güçlü, görülen ve görünmeyen. Biçim ve materyal aracılığıyla, tekrarlama, tecrit ve bağlantı arasındaki sürekli müzakereyi yansıtmaya çalışıyorum.
BAE’de, özellikle kentsel ortamlarda annelik konusundaki toplumsal beklentilerin nasıl değiştiğini düşünüyorsunuz?
BAE’de birçok anne her zamankinden daha fazla rolü dengeliyor. Diğerlerinin yanı sıra bakıcılar, profesyoneller, yaratıcılar, girişimcileriz. Toplum, kadınların ailelerini büyütürken kişisel hırslarını sürdürmeleri için daha fazla alan açtı. Aynı zamanda aileye verilen kültürel önem çok güçlü kalmaktadır. Kişisel kimlik ve aile sorumluluğu arasındaki bu denge, burada birçok annenin hayatına yansıdığını gördüğüm bir şey ve çoğu zaman işime giriyor.
Çalışmanız aynı zamanda kişisel bir yansıma mı, yoksa daha geniş kuşak değişimleri üzerine bir yorum mu?
İkisi de. İşim genellikle kişisel deneyimlerimden başlar – bir anne ve sanatçı olarak kendi yolculuğum. Ama aynı zamanda anneliğin nesiller boyunca nasıl değiştiğine dair daha geniş bir diyaloğun parçası olarak görüyorum. Bugün, birçok kadın annelerimizin ve büyükannelerimizin erişemediği alanlarda geziniyor. Bu genişleme hem özgürlüğü hem de yeni baskıları beraberinde getiriyor ve çalışmam bu duygusal katmanları yakalamaya çalışıyor.
BAE’nin genç neslinde geleneksel Emirlik kültürü ile modern yaratıcı ifade arasındaki kesişimi nasıl görüyorsunuz?
BAE’deki genç nesil, hem güçlü kültürel köklere hem de küresel yaratıcı etkilere erişimle büyüyor. Güzel olan şu ki, birçok genç sanatçı birini diğerinden seçmiyor ama ikisini harmanlıyorlar. Bunu, yeni malzemeler, teknolojiler veya stiller kullanırken çevre, miras veya kimlik gibi temaları nasıl keşfettiklerinde görürsünüz. Bir eğitimci olarak, benzersiz bir Emirlik inşa etmelerini izlemek heyecan verici, aynı zamanda küresel olarak da alakalı.
Kadın Emirlik sanatçılarının hem yerel hem de uluslararası olarak nasıl algılandığı konusunda bir değişiklik olduğunu düşünüyor musunuz?
Evet, kesinlikle. Kadın Emirlik sanatçıları için şimdi ilk başladığımdan daha fazla görünürlük ve takdir var. Yerel olarak kurumlar çalışmalarımızı paylaşmamız için bize daha fazla platform sağlıyor ve uluslararası alanda hikayelerimiz ve bakış açılarımız hakkında artan bir merak var. İnsanların BAE sanat sahnesinde kadın seslerinin derinliğini, çeşitliliğini ve gücünü görmeye başladığını düşünüyorum, bu da Orta Doğu sanatı etrafındaki küresel sohbete daha fazla nüans getiriyor.
Yolculuğunuz BAE sanat sahnesindeki mentorlar, işbirlikçiler veya kadın liderliğindeki girişimler tarafından nasıl şekillendi?
Hem mentorluk hem de topluluk sunan Salama bint Hamdan Yükselen Sanatçı Bursu gibi alanların bir parçası olduğum için şanslıydım. Başta kadınlar olmak üzere akran ve mentorlardan oluşan bir destek sistemine sahip olmak muazzam bir fark yaratıyor. Kadınların önderliğindeki kaç girişimin sanatçıların öğrenebileceği, deneyebileceği ve büyüyebileceği güvenli, yaratıcı alanlar oluşturduğunu görmek cesaret verici. Özellikle işbirliği, kendi pratiğim için her zaman önemli olmuştur.
yaratıcı ve kültürel kimliklerinde gezinen yeni ortaya çıkan kadın sanatçılara ne gibi tavsiyelerde bulunursunuz?
Sesine güven. Çalışmanızın zaman içinde gelişmesi sorun değil çünkü bu bizim büyümemizin bir parçası. Çoğu zaman en güçlü hikayelere sahip oldukları için kişisel deneyimlerden yararlanmaktan korkmayın. Ve sizi sağlıklı yollarla cesaretlendiren ve meydan okuyan insanlarla kendinizi kuşatın. Sanat dünyası bunaltıcı hissedebilir, ancak vizyonunuza sadık kalmak, otantik ve anlamlı bir şey inşa etmenize yardımcı olacaktır.